大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于最经典的风景山水国画欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍最经典的风景山水国画欣赏的解答，让我们一起看看吧。
世界十大水墨画？
我国国画中的十大传世名作，分别是：
1.《洛神赋图》，（东晋著名画家顾恺之绘制，它是顾恺之的传世精品之作，其画卷用笔细劲古朴，有早期山水画的显著特点，同时全卷被分为三个部分，层次分明中，更展现出了该画特有的空间美，是我国古典绘画中的瑰宝之一。）
2.《清明上河图》，（北宋张择端所画的《清明上河图》，通过描述汴京清明时节的繁荣景象，既见证了汴京繁华，更反映了当时北宋的经济情况，具有极高的历史价值。）
3.《富春山居图》，（《富春山居图》出自元朝画坛宗师黄公望晚年之手，是我国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中取得的艺术成就，可谓空前绝后，不过可惜的是此画在清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新命名为《剩山图》，珍藏于浙江省博物馆。）
4.《汉宫春晓图》，（明朝仇英所作的《汉宫春晓图》，主要描绘了宫中嫔妃的生活，它不仅是仇英重彩仕女画的杰出代表，更是我国重彩仕女第一长卷，在我国重彩仕女画中独树一帜，十分珍贵。1715年，意大利传教士郎世宁来到中国，之后就被康熙皇帝召进宫中，开始了他长达五十年的宫廷画家生涯，在绘画中，郎世宁中西结合，最终创造出了他的画风。）
5.《百骏图》，（明朝仇英的代表作，《百骏图》全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。）
6.《步辇图》，（唐朝著名画家阎立本所绘，该画以吐蕃首领松赞干布和文成公主联姻的历史***为题材，描绘出了唐太宗接见吐蕃使臣禄东赞的情景。画卷线条流畅，表现力十足，是极具艺术价值和历史价值的珍宝画作。）
7.《唐宫仕女图》，（作者是当时最具盛名的仕女画大家张萱和周昉，画作展现出“回眸一笑百媚生”的唐朝美女众生像，成为了唐朝仕女画中的珍贵艺术作品。）
8.《五牛图》，（作者是以画牛著称的当朝宰相韩滉，因为画卷传神，以牛入画，堪称孤品。3）
9.《韩熙载夜宴图》，（五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。）
拍摄山水风景，如何制作中国水墨画的那种感觉？
朋友们好！个人认为，这个问题的重点应该是“拍摄”而不是制作。必要的后期是可以的，现在各种软件的功能也很强大，好多效果都能通过软件实现，但如果后期过多，就不叫“摄影”作品了。
要拍出水墨画效果，首先得把握水墨画的特点。在这个问题上，各有不同的理解，有的过于抽象，有的过于具体。个人认为水墨画有三个特点是比效突出的：
一是表现的对象要简洁、空灵，有气韵，有意境，不能繁杂、呆板。
二是构图要虚实结合，疏密有致。这是空间布局与构图艺术的问题，太深了讲不透，我觉得最直接有效的技法就是“留白”。留白就是要给人想象的空间和余地，因为想象往往比实景更美，更有韵味。所谓“密不透风，疏能跑马”，”方寸之地显天地之宽，咫尺之间寓江河之远”即是此意。
三是要有“墨韵”。水墨画是用墨的艺术，要体现“墨分五彩”、“干湿浓淡”的特点。有效的技法就是“晕染”，突出“墨晕”的效果。
那么，在拍摄时如何实现呢？其实就是在拍摄时，尽量体现出以上三个特点。
朋友，如果你只是玩玩，找找中国水墨画的感觉。仅仅是找个乐，那学学水墨画的制作，到也无可厚非。但如果你是想严肃认真的玩摄影，那我劝你还是不要学为好。
不知道从什么时候，一些朋友人们开始追求所谓画意摄影。有用[_a***_]模仿素画的，也有模仿水墨山水的，也有模仿油画或浮雕效果的。这些作品在摄影中加入了绘画的成份与风格。具有典型的中国水墨山水风格，也很符合中国的的审美习惯。也收获了不少赞美，却很少有人唱反调。我今天就要唱唱反调了。
首先，众所周知的事实。一百多年前，当摄影还没发明的时候，对绘画作品的描模，***用光学成像原理将绘画作品投影到平面玻璃上进行描模。后来感光材料的出现，使描模这种耗时费力的工作变成简单起来。这是摄影的最初形式，摄影是为绘画服务的一种手段出现的。再后来随着感光材料制作水平的提升，人们发现用摄影手段记录下来的画面，其丰富的层次和对细节的表现能力，远远超过画家的笔触。能记录下很多画家画不出来的细节和瞬间。于是摄影才得以从绘画中分离出来，形成了独立的艺术形式。如今的摄影伴随着科技的进步，已走过了一百多年的发展道路。已经形成了自己相对成熟的理论，也有非常广泛的应用。当然，绘画艺术也在进步，也伴随着科技进步。我想说的是，摄影作为独立的艺术形式，好不容易从绘画中分离出来，那为什么又要用摄影的形式去模仿绘画呢？
摄影与绘画表达的方式不同。拿水墨画来说，中国的水墨画更偏重写意，写实的成份较少，而摄影偏重写实，写意较少。我这样说，到不是说绘画没有写实，摄影没有写意。仅仅是因为创用手段不同而表现重点不同，或者绘画更拿手的是写意，摄影更拿手的是写实。摄影表现的写实效果，画家永远画不出；同样，画家画出的意，也是摄影永远拍不出来的。那么在这种情况下，以摄影手段的写实去模仿绘画的写意，把本来拍摄清楚的细节仿绘画的形式变模糊。这不是以摄影之短，仿绘画之长。本末倒置。
模仿别人永远没有出路。模仿再象也是在模仿不可能超越绘画。绘画的表现手法可以学习和借鉴，用于摄影当中。摄影还是应该发挥自身优势，扬长避短，才能走出一条符合摄影规律的发展之路。
如文章开头所说，如果仅仅是玩玩，图个乐子，那也不仿学学。本人没有画意山水照片，以下照片来源网络。
拍摄的山水风景作品，对其作品后期制作成中国水墨画的视觉效果，我们可以运用PS（Photoshop）这款功能强大的后期制作软件来完成。今天与大家分享的制作方法，比较简单，效果非常好。
用PS制作的山水风景水墨画效果：
拍摄的原照片（漓江）：
用PS制作山水水墨画效果的步骤：
第一步：启动PS软件（Photoshop cs6），打开山水风景照片→Ctrl+J（***图层1）→Ctrl+shift+U（去色）→运用“减淡”工具，将图层1天空和水面提亮。■用“减淡”工具，提亮天空和水面的效果第二步：执行“滤镜库”→“画笔描边”→“喷溅”，案例参数设置如下：■执行滤镜后的效果：■局部效果，有绘画笔触的效果第三步：Ctrl+J（***图层1副本）→执行“滤镜”→“模糊”→“高斯模糊”，案例参数设置如下→将图层1副本的混合模式改为“柔光”。第四步：Ctrl+shift+Alt+E（盖印）新建图层2→进入菜单“图像”→调整→照片滤镜→加温滤镜（81），参数设置如下■加温滤镜完成后，水墨画的效果基本完成。
第五步：为水墨画添加纸张纹理效果，执行滤镜库→“纹理”→“纹理化”→“画布”，参数设置如下：■添加纹理局部效果：■添加纹理整体效果：第六步：最后添加书法作品，将书法作品拉进水墨画即可。■温馨提示：制作水墨画效果的方法很多，我们一定要选择适合自己摄影作品的方法。
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到此，以上就是小编对于最经典的风景山水国画欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于最经典的风景山水国画欣赏的2点解答对大家有用。
