大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于挂历国画山水的问题，于是小编就整理了3个相关介绍挂历国画山水的解答，让我们一起看看吧。
有谁知道画山水的画家落款【老宽】是谁？
是陕西神木人王宽。
王宽 又名老宽,陕西神木人。中国书协会员、陕西美协理事、陕西碑林书画研究会副会长、陕西省直机关书画协会副会长、陕西省各界书画院组联部主任。喜山水画创作,花鸟、书法皆佳。艺术言语生猛、鲜活,即有传统的笔墨,又有现代意识。艺术观念奔放,内涵深邃。尤以冰雪为体裁的山水画亦真亦幻,旷远静洁,想象空间大。出版作品有《王宽山水画集》、《王宽山水小品集》、《07长安雪》挂历、《08山水扇面》挂历、《王宽国画集》。许多作品在国内外展出、发表并被收藏。有些艺术家的油画水平是大师级别，国画却是小学生的级别，都是绘画，为何差距那么大呢？
油画用几年素描后，可涂画画出来。而国画用软笔，毛笔练书法，练线条，还要写自己的诗赋，还有画画。三分练书，三分画画，留给六分作读诗书文赋。所以画油画的人，少拿毛笔，难控制，写出的作品幼嫩，如小学生。中国画是综合性艺术，要用一生修练，才可入道。而油画是一种技。不同。
你好亲，很开心回答你的问题
术业有专攻
时间在哪里，成就就在哪里
对于油画水平功底是***级别的人，肯定在油画方面倾注了许多时间和心血，甚至倾尽了一生的时间和经历
但是，并不是在某一方面很精通，炉火纯青的***，在别的领域也很精通
对油画很精通的画家，想必在油画方面倾注了大量时间和精力 但是人的精力毕竟有限，对油画精通，自然也没多少时间钻研国画
而且油画，国画，是两种不同的艺术，大相径庭的艺术体系，代表中西方文化的不同
油画注重缤纷艳丽的色彩氛围，而国画注重素雅，平淡，萧瑟的意境，不求华丽浮华，忌讳浓艳的色彩
油画为写实派重色彩重叠性重复性创作，只要形态结构稳定大部分是交给光学与色彩学的连所应，看是复杂只要人心细领悟力高层层梳理就不难了，而国画就难多了。表在于讲究的工形意境色互相包容相生相托，内在讲究德智惮慧悟。虽然说油画画的好的艺术画不出一幅好国画这种事很正常啦。因为油画国画是中西方文化交流虽是同行但内在不也算隔行隔山了。但一个好作品不管油画国画都能突出作者道德修养水平。同样是画但无须执着你能会多少。但艺无止境可以相互学习融合把艺术提高到最高境界。
这个问题看似有点复杂，其实并不复杂。其原因主要就是因为这些艺术家主攻主创的方向是油画，他们的大部分精力和时间都用在了油画探索实践上，而在国画上下的功夫则比较少。
众所周知，油画和国画虽然同为绘画艺术，但是却属于两个不同的绘画体系。油画代表着西方绘画，国画代表着东方绘画。且不说二者的历史渊源文化背景创作技法审美理念有着很大的不同，就是绘画所使用的工具材料也大不相同。简单讲，油画是造型和色彩的艺术，国画是笔墨和线条的艺术。
俗话说，术业有专攻。国画与油画属于两种绘画体系，而艺术家的精力和禀赋又是有限的，一般来讲，学习油画的就是学习油画的，学习国画的就是学习国画的，虽然二者可以兼而学之，但要想让国画和油画齐头并进达到同样高的水平和境界，却是一件非常不容易的事情。这样就造成有些艺术家油画水平一流但国画水平很一般的现象，反之亦然。
当然，就当今画坛来看，似乎从事油画创作并且在油画专业上造谐很高的画家比较多。这是因为：
一，从学术角度讲，油画创作早已形成一个完整系统的理论体系且在西方美术教学中经过长期实践，在我们大学的美术教学中，更多的引入了西方的美术理论体系。
二，从市场方面来看，油画的市场更宽阔，经济价值更容易体现。油画现已成为世界绘画艺术主流和第一画种，受众量大，影响广，营销运作市场渠道也比较多，这也导致很多画家致力于油画的研磨和创作。
三，从艺术本身来讲，油画比国画学起来相对要容易一些。在油画学习创作上，重点是掌握好素描和色彩关系处理。而对于国画，则不仅要掌握好笔墨线条，还要具备中国传统文化的功底，能够将“书画同源”、“画书诗印一体”运用于国画创作中，其难度相比于油画要更大一些。
中国是否有毕加索、莫奈那样开创性的世界级***？
进入现代社会后，艺术的审美标准在西方，西方具有完全的话语权，这使得中国艺术家即使再优秀也难以，甚至无法成为一位世界级的艺术***。
我国古代有很多进行创新艺术的***：人物画、山水画、文人画、写意画、书法等领域都有，但由于与世界文化隔绝，因此也就谈不上世界级的艺术***。
如今，中国国内的艺术审美和氛围刚刚起步三十多年，还属于跟随西方现代艺术的阶段，自己完全不成体系。我国的艺术正好处于美学思潮的相对平静期。中国几乎所有的现代艺术作者，都可以细分出西方现代艺术中的“精神师承”。换而言之，他们没有真的自己的风格创新，或者这种风格创新太少，不够石破天惊。中国艺术在慢慢向世界渗透和传播，但我们不能说这些中国艺术家是世界级的艺术***。
当欧洲进入文艺复兴以后，真正意义的***只能出现在美学思潮变换的时代，而不是某个美学思潮不断成熟的时代。没有美学思潮的前后碰撞，没有美学思潮的历史***换，就如同一片平静的海面一样，不会有惊涛拍岸，也不会有大量的养分。
把莫奈推上高点的是古典主义风潮和印象派风潮的交接，没有这个艺术思潮的高歌猛进，绝没有莫奈。而毕加索则是现代艺术的创始人，他的背后是有几千年历史的传统艺术，当世界工业文明到了足够程度，艺术就开始随之孕育着改变。
今天的西方也没有了能和毕加索、莫奈并肩的***。原因在于，***的诞生取决于艺术思潮的涨潮落潮。每一个***，之所以被推倒***的位置，承认他是开一派艺术流派的宗师，必定是承前启后，既有传承，又有极大创新。
尤其到了当代社会，互联网、全球化的逐步建成，信息在全球快速流通和共享，一切改变与创新的语汇都会快速地被传播和稀释。这个时代似乎更难产生也艺术***了。中国难，世界也难！
到此，以上就是小编对于挂历国画山水的问题就介绍到这了，希望介绍关于挂历国画山水的3点解答对大家有用。
