大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画写意动物蛇猫的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国画写意动物蛇猫的解答，让我们一起看看吧。
如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？
首先，这不是书法，这也不是艺术。
不知道是不是在做公益广告，如果不是，那我很愤怒，为了名利，这种事情竟然也做，一个年龄不大的女生，估计二十几岁，挺丢人的。
不知道这个所谓美女有没有受到什么***，做出这种俗不可耐的事，我觉得可能会被唾骂。
不管是公益广告，还是追名逐利，建议尽量不要以这种方式，有损艺术的名誉，也不利于后代的教育。
希望都醒醒吧。不要再打着艺术的旗号来招摇撞骗。
不知道我说的对不对？你们认为她这种行为可取吗？
刚刚去看了蒋涵萱的人体书法，既不算书法，也称不上艺术，用三个字来形容，充其量也就是闹着玩而已。如果让王羲之先生看到这样的书法，能被气得当即弃笔从武。
蒋涵萱被称为是90后书法家，她的老师邵岩同样是书法家。师徒二人均不安于现状，邵岩曾用针管喷射的创新方式写过书法，本以为独具一格，却没成想遭到了众多人的质疑。邵岩也曾带着他的徒弟等人去国外展示他的“喷墨书法”，有网友认为这是将人丢到了国外。
如今，他的徒弟蒋涵萱想出了更加奇特的办法，用自己的身体当画笔，将自己涂抹成“黑人”，直接爬在画布上匍匐前行创作书法，下面便是她人体书法的创作过程。
可以看出，这样的创作既费墨汁又费画布，同时也消耗体力，是精力和资源的多重浪费。如果这样的浪费能换来一副精美的书法艺术作品，也算是值得。然而，她的爬书创作完成后，有谁能认出这是个什么字或者什么画，十个人看了，最起码有9个是人一脸懵的状态。上下左右绕着看一圈，都难以分辨出个所以然。
文字书法是我国特有的一种传统文化，因为只有中国的汉文字是有棱有角的方块字，有多种不同的书写方式，而且各有其独特的美感，属于一种笔尖上的文字艺术，故而称之为书法艺术。
既然是艺术，给人带来的必须是美的享受，否则便不能称之为艺术。这种人体书法显然并没有给观赏者带来美感，反而给人一种极不舒服的感觉，而且脑袋里产生的是一个个问号。不仅与艺术根本不搭边，连书法都算不上，无异于小朋友天马行空的瞎图乱画。
无论书法还是艺术，并不排斥创新，但创新也需要有个基本的约束框架，而不能肆意妄为，且需要满足一个最基本的条件，让人看得懂。毕竟，任何书法艺术都是给人欣赏的，人看不懂，便不具备任何价值。
蒋涵萱可以说的书画专科毕业的专业人才，她正常写、画的作品还能看。但这样的人体乱画真不敢恭维，最多可以给她带去一些流量，但得不到好评，只会败坏其名声，并带不去多大的好处。
结束语：无论书法还是书画，需要的是正确的传承，不需要为了流量、为了成为网红，而去做人体乱画这样的事情。无论什么年代，都需要对我们的书法和绘画艺术保持最基本的尊重，而不要玷污了这些传统艺术。
一个“射”，一个“爬”。去年欧洲的某艺术盛会上，1962年的邵岩带着95年的女徒弟蒋涵萱，一个表演“射书”，一个表演“爬书”，或曰“蛆书”。
所谓“爬书”，就是在衣服上蘸满墨汁，而后在白布上爬行，爬出的痕迹美其美曰中国书法艺术作品。
列位看官，就这样一条长长的痕迹像，像不像一条巨大的、吓人“蛆”？所以他们自己称之为“爬书”，而看的人偷偷称之为“蛆书”。
且慢，这也能称作字？这是个什么字？称之为字、称之为书法，这是亵渎中国文化、亵渎中国艺术。
蒋涵萱据说能书善画还擅摄影，是所谓的“三栖艺术家”，曾入选2018年浙江省“新峰***”，并有作品入展中国美协举办的展览。
可是，好好的路不走，干嘛偏偏搞这些歪门邪道呢？
继曾翔的吼书、邵岩的射书之后，现在又有了爬书（蛆书）。听说，在香港的某烂片中，曾出现过“性书”，不知是否对蒋美女有所启发？
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如果这也叫艺术，那么就是所谓行为艺术，与传统的书画艺术不沾边。如果这是书法，不管是叫“丑书”、还是“美女书法”，都是在亵渎汉字、亵渎书法、亵渎每一个正经书写的人们。
以“90后”、“美女”为噱头，挂着所谓“丑书”继承人、传承者的头衔，用身体蘸墨在宣纸上蠕动着“书写”，“写”出来的东西需要用无穷无尽又带有指向性的暗示，才能让人分辨出是所谓的“字”，最后还是不会明白到底“写”的是啥字，这种“创作”的过程，这些年有个让人意味深长的称号：“行为艺术”。
这种“创作”的结果，就是很多“行为艺术”带给人们的最大观感：不知所云、不知所措、莫名其妙和心中油然而生“又疯了一个”！
看看这幅所谓的90后美女人体书法吧，只要是正常的人，会不会感觉到被侮辱了眼睛？
其实这个90后美女蒋涵轩，以前可是一个中规中矩的书画创作者。看她以前的作品，无论字画，都挺正常的。可惜为了快速成名，为了彻底从年轻的书画创作者里面“脱颖而出”，她选择了一条惊世骇俗和颠覆三观的道路。
其实就是为了出名不惜一切。客气点说是剑走偏锋，正常的说法，是脸都不要了。
按照这种趋势发展下去，以后会不会出现周星驰电影《唐伯虎点秋香》里，那种脱得***，蘸墨在宣纸上、甚至在其它的载体上滚来滚去的00后、10后、20后美女“书画家”、还顺带全网直播的？
想必很快就会出现这种新的“艺术”形式了吧。
如何用画笔表达神秘感？
一个出色的画家，用画笔几乎可以表现出各种情境和氛围。或如沐春风，或阴森恐怖，或海阔天空，或压抑沉闷……对于一个画家来说，要表现出某种特定的神秘感应该不算什么难事。
通过题材表现神秘感
有些绘画题材，本身就具有很多未知的因素，比如一些神话故事、宗教故事等等。对于生活在现实世界的人们来说，这样的题材无需画家刻意去营造多么奇幻的情境，因为题材本身就很有神秘感。
了解一点西方绘画史的朋友都知道，欧洲文艺复兴以前的油画作品，除了那些专门为宫廷、贵族绘制的作品，大部分都是些宗教题材的油画。这些与宗教有关的东西，与普通大众的生活完全是两个世界，就算是现在欣赏，仍然能感觉到画面中无处不在的神秘感觉。而这样的感觉，很大程度上就是由绘画题材所决定的。
通过光影和情境设定表现神秘感
其实很少看到哪位画家一定要刻意表现出画面的神秘感。就算最为人熟知的“蒙娜丽莎的微笑”，那些神秘的内涵几乎都是来自后世欣赏者的揣测，没有任何资料显示，达芬奇笔下的这位高雅的贵妇人，到底有什么与众不同的心境，就连一个微笑都让后世的人费尽心思去揣摩，几乎成为几百年来最迷人却也最神秘的一个表情。
这个神秘的表情与题材无关，完全是大师达芬奇的神来之笔。
当然，达芬奇只有一个，更多的画家还是要通过光影和情境的设定才能让观众感觉到画面中透出的神秘感。
关于油画中光影如何表现，惊龙轩在前面的文章中有过表述，这里不再赘述。但是要想通过光影来表现画面的神秘感，一定是需要不同于正常光照下的表现手法的。也许需要光线对比更强，画面氛围更为奇幻，营造出一种类似于仙境的效果。
此外，也可以根据需要将光线表现得更为迷离，营造出一种压抑、恐怖的氛围，这样的神秘感往往使人不寒而栗。能不能达到画家所需要达到的效果，这就要看画家的绘画功力了。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
画家用画笔绘画，同样的画笔在不同画家的手中所画出来的人物场景效果都是不一样的，即便是同一人物场景，不同画家的描绘，其风格也是不一样的，所以一幅优秀的画作，神奇的不是画笔，而是画家拿画笔的那只手，问题来了：如何用画笔表达神秘感？
用画笔表达画作人与物的神秘感
开篇简单提到了，不同的画家对同一人物场景的描绘，其风格都是不一样，意思是说，可以用风格来制造画作的神秘感，那什么样风格的画作最容易带给人神秘感呢？稍微思考一下，就知道，画家绘画，有传统画法与非传统画法，再具体点，非传统画法下的抽象派画作，容易给人神秘感，
为什么认定抽象派画作容易给人神秘感呢？看过西方艺术***毕加索的绘画作品的人，都有这想法“这画到底在表达什么啊？”这样的疑惑，与其说是看不懂画里所要表达的内容，倒不如说画里的内容充满了神秘感，艺术是允许艺术家发挥任意的想象，而想象就产生了神秘感，
当然了，传统画法下的传统画作，也可以制造神秘感，可以针对人物隐私的部位进行刻画，用[_a***_]光影效果烘托画作的氛围，制造神秘感，要知道，色彩对于塑造形象、表现主题、烘托氛围起着重要作用，画作神秘感可以是人物形象、画面氛围的神秘，
比如，天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》充满魔力的眼神与神秘感的完美微笑；还有19世纪的“写实主义”艺术***库尔贝笔下的画作《世界的起源》描绘的就是***裸的女性***，这就制造了女性的神秘感，生命的神秘感。
到此，以上就是小编对于国画写意动物蛇猫的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画写意动物蛇猫的2点解答对大家有用。
