大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画树木山水朴啄灵秀国画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画树木山水朴啄灵秀国画的解答，让我们一起看看吧。
狼毫笔适合画树么？
适合的。
狼毫笔笔毫坚挺，韧性较强，画树干显得俊秀挺拔，效果较好的。画树叶儿，除了夹叶和松针外，一般用兼毫和较软的笔毫。
画树用什么毫笔，不同的画家，根据不同习惯，也有用兼毫和其他软毫笔的。
不能绝对地一概而论。
关于国画树的画法，大家有什么好的***或书籍推荐吗？
国画画树的书籍很多，学习者可根据自己学习需要选择适合自己的参考书籍，我认为比较适合初学者的书首选《黎雄才山水画谱》和申石伽的《山水画基础技法》，其他还有白雪石的《山水画技法》、胡佩衡的《我怎样画山水画》等，当然，已流行了三百年的芥子园画传也是一本不错的学习用书。
黎雄才是当代山水画大师，又是杰出的美术教育家，他与关山月、杨之光等在广州美院开创的中国画教学法独具特色，他在教学中画了六百多幅教学画稿，经***陈金章整理精选三百余幅编写成《黎雄才山水画谱》，于1981年由岭南美术出版社出版，这是一套山水画教学的经典教材，下面是我从书中选拍的几幅画树的图稿。
有人说很多中国画作品，画的树都是一个样子的，你怎么看？
这样的说法不太恰当，也略失公道。
首先说，不只是中国画是这样，大多数绘画形式中的树，都是差不多的样子。这与树在绘画作品中的作用有关，树在绘画作品中，一般都是作为背景或是衬托，很少作为主角除非比较特殊的题材，而最常见的就是风景画山水画中，那么出现的就更是树林了，而自然中树林多是一种树占大面积，应该是与气候有关吧，不是植物学家，具体原因就不详了，但现实中的确如此。
那么造成中国画更类似的原因，可能有这样几点，一本来中国画就更讲究意境，境由心生，尤其中国山水画写意画，树又不是主角，那么表现的时候就不太体现细节，其实这并不是偷懒，是故意为之，更主要体现画中的气韵布局等，油画更注重写实，相比较之下，免不了就有这种印象，如果看中国工笔花鸟人物画中，树的细腻并不输了油画，就是山水画中的树也都能分毫毕现，万千变化。
还有可能是与中国画的技法有关，中国画本身历史悠久，古人前人就总结了许多经验和规律，以利于后人的学习，比如《芥子园画谱》，比如什么十八描等等，而且中国画也有临摹古人的传统，那么学习的人多了，又不能加以创新只是一味临摹，也可能就有了这样的现象，这也就与画家的水平追求有关了，比如中国传世名画《洛神赋》中的树，你会有中国画的作品，画的树都一样的感觉吗？
再者是自己的一点生活经验，是不是与人的欣赏习惯和特点有关，毕竟我们日常常见的树种就那么几种，中国画中表现的树也就那么几种，看到多了就有了固定思维模式，就比如我们泉城多的有柳树这差别大就不说了，其他的是槐树？杨树？说实话，虽然是天天见，也许正是天天见，真的不仔细不特意的话，还真的傻傻分不清了。
到此，以上就是小编对于国画树木山水朴啄灵秀国画的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画树木山水朴啄灵秀国画的3点解答对大家有用。
