大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画花鸟要怎么画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画花鸟要怎么画的解答，让我们一起看看吧。
写意花鸟需要用哪些毛笔？
叶筋笔——适合勾画叶筋，但其实用范围并非仅限于此，也可用于木本花卉的枝干、嫩茎、草木花卉的干茎、叶片等。此笔笔锋长短适中，有“尖”有“肚”，画细劲的线条多用尖部，要保持均匀的力度，不可忽轻忽重，重则用到笔肚，线条就会变粗，而画粗中些的线条就要以笔肚为主。钉头鼠尾描绘用此笔效果较好，可粗可细、提按变化明显、可塑性是叶筋笔的优点。
衣纹笔——因多用于画白描人物衣纹而得名，铁线描、行云流水描等更适宜用此笔。其笔长，笔肚不及叶筋笔的***，但更显得尖健利落，在花鸟线描中非常适合勾画长线条，如荷叶、兰花等。因此笔笔尖极富弹性，又很尖锐，更适合描绘花瓣、鸟的爪和嘴、勾画花丝等见精神之处。
花枝俏——较叶筋笔、衣纹笔稍大，笔锋相对柔韧，描绘时变化会更丰富，蓄水也多，用此笔画小写意花鸟，以其勾勒花丝、花瓣、叶茎会感到得心应手。枯柴描绘、折芦描绘都非常适合用此笔。勾勒石头，画枝干，点染苔草效果更理想。
小红毛——笔头较短，如圆锥形，精巧灵便。不适合画长线，点画花蕊、丝毛、皮毛、勾点小鸡的腿爪都非常合适。
鼠须——略带笔肚，锋颖较长，可用于游丝描法以及勾画较长叶子的筋脉或小动物、昆虫的触须。
形容国画花鸟意境的句子？
【第1句】中国画是以“气”作为自己存在的特性，“气”构成了中国画的基础，而水与气之间天然地存在着必然的联系，存在着相互转化的多重通道。由水化为气，既是自然的物理想象，又隐含着中国绘画艺术独特的变异；既是一种艺术的创造，又代表着天人的合一。水作为对象和作为构成，都直接与中国画的气脉相通，使中国画最终有了一个气的格局。水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。
【第2句】一张画纸，画得满满当当不留一点儿空白，是西洋油彩画。一张画纸，寥寥数笔丹青于白宣之上，是中国画。凡·高浓墨重彩成为惊艳传世之作，齐白石水墨丹青也是画界***。西方的热情，中国的素雅。一张五彩，映出的岂止山水草木？那其中，更有处世的方圆之道。中国画的最高境界，在于水墨留余白。中国话的最高境界，在于话音留三分。
中国画怎样调颜色？比如藤＋花青＝草绿，还有什么搭配呢？
草绿： 70%花青+30%藤黄调配而成，
画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一汁绿： 80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色
.老绿： 草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶.
檀香色： 约70%藤黄+20%朱膘+10%三绿调配而成.加大量水以后常用来刷背景，也可作为嫩芽和托叶的底色.
米黄： 约70%藤黄+30%赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐.
三绿： 石绿+白色而得，白色加的越多则就变成四绿，五绿等，三青，四青等色彩也是同理.
老赭：朱膘+墨调和而成，接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分.
胭脂水：胭脂色+大量水调和而成.主要用来复勒线条，曙红水，花青水等说法同理.
豆绿： 三绿+藤黄+少许酞青蓝
墨红色： 曙红+稍许墨赭
到此，以上就是小编对于国画花鸟要怎么画的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画花鸟要怎么画的3点解答对大家有用。
