大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画花鸟画历史的问题，于是小编就整理了4个相关介绍国画花鸟画历史的解答，让我们一起看看吧。
近代国画花鸟画大师排名？
近现代：齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳、林风眠、高剑父、赵少昂、黄胄、李苦禅、陈子庄、何海霞等 当代： 老一辈的：刘文西 王子武 吴山明 马振声 杨之光 白雪石 范曾等 中青年的：王明明 王西京 刘大为 史国良 傅小石 何家英 潘公凯等 等
中国花鸟画审美标准的演变的历史根源？
中国花鸟画史是一部中国文人的历史。由于春秋战国诸子的哲学思想影响到社会人文的各个方面，由于这些思想的根深蒂固，产生了中国独特的文人体系，才有了魏晋以后的绘画美学理论，从而奠定了中国花鸟画的审美基础。因此，中国花鸟画的文化根源来自春秋战国诸子。
在中国绘画史上，原始绘画在技巧上对后世也许有影响，但在思想上与后来独特的中国画没有必然的联系。新石器时期的彩陶，现发掘出来较有代表性的有半坡“人面鱼纹彩陶盆”和青海大通“舞蹈纹彩陶盆”，都是人类早期爱美、爱装饰，并且达到一定水平的见证。在河南发现的“鹤鱼石斧”陶瓮彩画，上面画了白色的鹤和勾线的鱼和斧，后人有的把它跟花鸟画的渊源联系在一起。
写意画与工笔画哪个出现的早？
工笔画比写意画出现得早。 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟 ，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画和风俗画成为中国画的主流，随着社会经济的逐渐稳定，文化艺术领域空前繁荣，涌现出很多热爱生活、崇尚艺术的伟大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。 写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为"画中有诗，诗中有画"，他"一变勾斫之法"，创造了"水墨淡，笔意清润"的破墨山水。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼，然后略施淡彩，开创了徐体"落墨法"。之后宋代文同兴"四君子"画风，明代林良开“院体”写意之新格，明代沈周善用浓墨浅色，陈白阳重写实的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践，写意画代已进入全盛时期。
花鸟画的发展史是怎样的？
你好，亲，很开心一起探讨一下中国花鸟画的发展史
中国画，分为山水，人物，花鸟画
其中花鸟画，也是中国画重要的一门分支
花鸟画，是从工艺装饰品上的简易图案，逐步发展为一门独立的中国画种
自新石器时代，彩陶上已经有花，鸟图案，自唐代时代，花鸟画开始作为绘画载体出现
隋唐时期，经济繁荣昌盛，由于宫殿，陵墓，寺观壁画装饰需要，许多花鸟画家，侍奉宫廷创作
五代时期，花鸟画发展进入新阶段
出现了画家黄筌，徐熙两种不同的派别，出现徐黄异体两种不同的美学思想
1就题材而言，黄筌是宫廷御用画家，所以作画取材宫廷中珍禽瑞鸟，名画奇石
到此，以上就是小编对于国画花鸟画历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画花鸟画历史的4点解答对大家有用。
