大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物线描眉毛的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国画人物线描眉毛的解答，让我们一起看看吧。
化妆部位顺序？
(一)清洁
清洁皮肤的目的是要把面部的油污及吸附在面部上的尘埃、细菌洗净。如果在不洁净的面部上化妆，会使皮肤受到损害，所以化妆必须在干净的面部上进行。
(二)护肤
清洁皮肤的目的是要把面部的油污及吸附在面部上的尘埃、细菌洗净。如果在不洁净的面部上化妆，会使皮肤受到损害，所以化妆必须在干净的面部上进行。滋润皮肤清洁皮肤后，皮肤会散失部分水分。用化妆水及时调理皮肤，不仅可以使皮肤滋润，还可以收缩毛孔，平衡皮肤的酸碱度。涂润肤霜也称日霜，它可以软化皮肤，起保护皮肤的作用，并能隔离有色化妆品直接进入毛孔，能使粉底均匀，效果自然。
(三)修眉毛
在清洁皮肤后修眉毛，可以防止细菌侵入皮肤，为眉形的描画做好准备。
(四)涂粉底
涂粉底的目的是掩盖粗大的毛孔和瑕疵，调整皮肤的颜色，使皮肤颜色均匀、细腻。
(五)定妆
通过定妆，起到柔和妆面和固定底色的作用，是保证妆面干净持久的关键步骤。操作时用蘸有蜜粉的粉扑在皮肤上拍按，使蜜粉充分融合，最后用掸粉刷将多余的浮粉扫掉。
保湿做好后化妆第一步必然是防晒(不论是淡妆或浓妆，室内或室外)，你可以选择防晒隔离都具备的，妆前乳看你的脸蛋状态，遮瑕选滋润度高一点的，之后便是粉底(油皮平价可以试试欧莱雅吸油棒或pf，都是不错的)，散粉与修容的先后取决于你的修容是膏状还是粉状，膏状在之前，粉状在之后，眼部的遮瑕与与散粉要铺实(不是过量)。总之总体底妆要综合考虑滋润度，若过干，可以在铺粉底液时加一两滴精油/水/乳，也可以在底妆时喷点喷雾。
一般习惯上打好底妆后，从上到下依次画眉毛鼻影眼影脸周修容高光口红(在化妆开始时可以先涂一层唇膏，滋润)。 眼部(眼影眼线卧蚕睫毛)(美瞳在化妆前戴好)
古代画家是如何绘画青年形象的？
说说我的观点但不一定对，古人画人物画还是以墨为主色为副，分工笔和写意，工笔注重线条勾形体和服饰，以及动作姿态，最后上色，面部先上白色，然后赋以赭石、胭脂，和现代画家技法还是有区别的。写意人物也是先勾型，然后是以淡墨渲染，层层叠加，染出面部表情，至于青年人是以头发、服饰面部表情及色彩决定的，就了解这些，见笑了
古代画家绘画青年形象时强调以线造型，只表现物体的固有色，抛弃环境对物体的影响，更强调笔墨的感觉，利用生宣纸渗透性强的特点，充分发挥毛笔和墨的功能，表现出墨的焦、重、浓、淡、清的特点。取“散点透视”的方法塑造形象，且不受空间、时间和事物实际比例的限制，更加自由、灵动。以其独特的用具、颜色、表现手法、审美情趣和艺术追求，
古代画家按照画法样式上的区别分为若干类别：1.刻画工细勾勒着色者名工笔人物； 2.画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物；3. 画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物；4. 纯用线描或稍加墨染者名白描人物； 5.以线描为主但略施淡彩于头面手足者名吴装人物。
现代青年多爱使用美颜相机，古代虽没有这样的高科技，但曾鲸在绘制《王时敏像》时也***用了一些技法，以使画中人物的肤质显得更加温润细腻。画家对人物面部的刻画***用“凹凸法”，即先以淡墨勾出五官轮廓，然后按其结构烘染数层，最后敷以淡赭色。画家于眼睑、鼻翼、下颚、脖颈处重点渲染，眉毛、眼睛施浓墨渲染数遍，使得人物体积结构真实、栩栩如生。综观整幅画作，与中国传统的肖像***有些许不同，更似西洋***画法，不仅有笔墨之趣，而且富有立体感。
王时敏像
“文艺青年”指热爱文学、艺术的青年，也可以指比较个性、前卫的青年。自古以来，中国都有着为数众多的“文艺青年”，古代的文青们还经常登上传世名画。美中不足的是，由于蓄须的传统，古画中的青年多是长须飘飘，宛如老者。在明代人物画中，有一幅让人眼前一亮的旷世杰作，画中的男青年不但风度翩翩，更重要的是他还把胡子刮得干干净净。
《五王醉归图卷》（局部）
青年处在不断地变化、成长中，他们有的英姿勃发、彬彬有礼，有的不修边幅、离经叛道……古往今来，无数文学家热衷于描写青年，而不少画家也喜欢描绘青年。那么我国古代画家又是如何诠释青年的呢？从流传千古的名作中，我们挑选了三幅描绘青年名人的佳作。观赏这些画中的“年轻人”，我们似乎能体会到他们的心境。
到此，以上就是小编对于国画人物线描眉毛的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物线描眉毛的2点解答对大家有用。
