工笔花鸟国画入门作品,工笔花鸟国画入门作品图片

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于工笔花鸟国画入门作品问题,于是小编就整理了3个相关介绍工笔花鸟国画入门作品的解答,让我们一起看看吧。

  1. 初学画画,先学工笔可以吗?无骨山水画法适合初学者吗?
  2. 初学者适合从国画的哪种类型开始画起?
  3. 工笔画与写意画的区别?工笔画对画者意义是什么?

初学画画,先学工笔可以吗?无骨山水画适合初学者吗?

我是自学绘画书法的,工笔画山水画都有学过很长一段时间

在我看来,其实书画是同缘的,可以先学习书法临摹,掌握临摹的技巧,再慢慢过度到工笔画。对于初学者来说,临摹是至关重要的,在技法方面不能操之过急,从”形似“提高到“神似”以后,再不断的摸索无骨山水画法,所以不建议初学者学习无骨山水画法。

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如果学西画,那必须是先学造型了,即先学素描,而后水粉,而后油画

如果学国画,那就略有差别,无论中西,都是要造型的,国画更强调用线,也就是骨法用笔。可先练习书法,真草皆要练习,通过书法练习,可以有效控笔,同时对纸墨的效能也会大概了解。与此同时,也要练习素描,通过素描,可以对灰白黑三个基调初步了解,对造型能力大有裨益。

之后,就可以尝试工笔了。古人云,凡事要由繁到简,由易到难。工笔画犹如在显微镜下观察事物,对了解事物的结构,很有好处。同时,白描过程可以巩固用线基础,用水用墨渲染方法,也可以为日后的写意打下坚实基础。

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同时可以穿插写意画练习。徐湛老师说,工则拘束,意则狂浪。工笔练久了,容易拘束,谨小慎微,不利于创造;写意过于放纵,便狂放虚妄,与现实脱离。穿插练习可以纠偏,拘束了,就放一放,狂放了,就收一收。

一个修养良好的画家,无论是工笔,还是写意,是花鸟鳞毛,还是山水金碧,都会得心应手,不被外物拘束。这都得下苦功夫,都得在勤学苦练中得来。

希望对您有所裨益!

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学画画,按照现代学法,有三个步骤,①画素描。②画色彩。③画速写。这三个方面的的基础打好了,也就是初中毕业,就可以学习中国画了。深造一下更好,不学西画也行。

那么从工笔入手学习绘画是可以的。长期以来我们民族绘画,就是直接画工笔画入手。并且画的很好。其作品如韩滉《五牛图》,顾宏中《韩熙载夜宴图》,吴道子《送子天王图》,白描《八十七神仙图》,黄筌《写生珍禽图》,这些作品已经是上千年了。近代白石山翁的工笔草虫,形神兼备,并未受西画影响,同样画的很成功。

自学画画,想怎么画,就怎么画:想画什么就画什么,完全不受限制!

但是如果今天还按照齐白石的路子走,对于少年学生学画来说,是少慢差费的。因为它们毕竟走了很大的弯路才取得了不凡的成就,有的人,多半辈子才出名。即如白石老人,出名也在六十多岁。要想多快好省,就必须走“徐悲鸿”之路,中西兼学,兼收并蓄,为我所用,才是捷径!

至于无骨山水画法,道理同上。

下面第图是十年前,我朋友所画。彩色壁画,高2米长约四十米。存某地庙宇。


感谢受邀请。我初学画画不是画纸质的,而是从手机上的一个软件绘画的,画一笔不行就撤销,过一段时间还可以修改,……一个多月的玩,对绘画有了一定的兴趣,先画熟悉的人,慢慢理解最熟悉的,画时却不知道如何下笔……现在开始理解熟悉了。你认为呢?至少我是这样的,纯属爱好,休闲。***能坚持3个月画纸质的,坚持到5个月就直接油画……


初学者适合从国画的哪种类型开始画起?

国画其实不好学,有笔有墨谓之画,这里面的笔墨二字很多画画的人一辈子都没弄明白。如果你只是自娱自乐丰富一下业余生活,随便学什么都行。中国画和中国的很多传统艺术一样,看似简单但功夫必须要深,门槛低要提高不容易。如果你想深入学习,那么功夫在画外,文化历史哲学艺术之类的知识必须具备,另外基本造型能力要练习,比如白描、素描、色彩等等,然后还要临摹古人作品,练习笔墨技法,才能搞创作

初学国画,女生的话建议从写意花鸟画学起,女生天生喜欢花朵,对花情有独钟,画起来得心应手。墨色运用简单,比如牡丹花,粉色的花瓣只需曙红和钛白,枝叶花青赭石就够了。荷花的写意画更简约,用色牡丹一样,几笔花瓣就是幅意境的荷花图。

山水画更适应男生画,山水的蓬勃壮观男生画的更有气势。无论是花鸟画还是山水画都注重写意,墨色的运用,对纸张要求很高。好的生[_a***_]会将墨韵润染出来,更能达到想要的意境。如果是工笔画则是熟宣纸,不易湮墨好上色。刚接触国画还是从简单的写意花鸟画开始……


中国画的入门其实不难,能用毛笔画出线条就入门了,但是,中国画的精髓就在线条上,好的线条是有韵律,有生命的,因此,初学中国画,需要练习用笔,首先要做到运笔不抖,然后再追求造型,这样就可以事半功倍了。至于画什么内容,那就看你的兴趣了,一般来说,花鸟画比较容易入门,但是需要有一定的造型能力,开始可以找一些简单的作品临摹,主要目的就是练笔,熟悉中国画的章法,构图原则,经过一段时间的练习,熟悉了笔墨的性质就可以进一步学习一些复杂的作品,这样多学多练,很快应该有一个很大的进步。

如果想系统地学习中国画,应该从练习书法开始,然后练习工笔画,再画写意画,无论是花鸟,山水还是人物,都应该是这个顺序,练就了好的笔法,各个画种是可以融汇贯通的,基本功练成了之后,就开始学习创作,这就是更高一级的了。

自学的国画,可以从梅花,荷花,竹子这些简单的入手开始。

临摹一些大师的作品,看看那副自己喜欢,觉得可以下笔就临摹那副。

刚开始就挑简单的梅花,后来找到自己最喜欢的荷花专门练习

初学国画,女生的话建议从写意花鸟画学起,女生天生喜欢花朵,对花情有独钟,画起来得心应手。墨色运用简单,比如牡丹花,粉色的花瓣只需曙红和钛白,枝叶花青和赭石就够了。荷花的写意画更简约,用色和牡丹一样,几笔花瓣就是幅意境的荷花图。

山水画更适应男生画,山水的蓬勃壮观男生画的更有气势。无论是花鸟画还是山水画都注重写意,墨色的运用,对纸张要求很高。好的生宣纸会将墨韵润染出来,更能达到想要的意境。如果是工笔画则是熟宣纸,不易湮墨好上色。刚接触国画还是从简单的写意花鸟画开始……

谢谢邀请~

工笔画与写意画的区别?工笔画对画者意义是什么?

你好,工笔画和写意画都属于中国画,工笔画布局严谨,工整细致,线条精瑾而且一丝不苟,相对写实

要先画好一幅工笔画,首先要整理一堆写生稿,把写生题材都整理到一张纸上,经过反复推敲修改而形成一幅工笔底稿,再换上熟宣纸或者熟绢过稿勾线,勾线时需要注意远近虚实,墨线浓淡、用笔顿挫。再经过反复的分染,统染,罩染等等方法赋色。最后形成一幅色彩绚丽的工笔画。

那么写意画呢,是需要纯属的笔法,画法。当然小写意也有先勾线再填色的画法,只是用的纸张必须是半生熟,或者全生宣纸。着色方法不同,因为生宣纸吸水能力强,小写意着色一般先用淡色,或者用毛笔调至一支笔多种颜色,运用书法的笔法把颜色写进白描中,一笔写下,有浓有淡。从欣赏的角度来说,写意画比工笔画更有水墨意境,看似比工笔画简单,其实不简单,需要扎实的用笔用墨基础才能画出好的写意画。

到此,以上就是小编对于工笔花鸟国画入门作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于工笔花鸟国画入门作品的3点解答对大家有用。

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