大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大师国画人物画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍***国画人物画法的解答，让我们一起看看吧。
中国当代比较有名气的国画家有哪些？特别擅长水墨画的？
中国当代有名的画家有：齐白石，昊昌硕，徐悲鸿，黄宾虹，潘天寿，傅包石，关山月，林凤眠，李苦禅，李可染，刘海粟、钱松岩，丰子恺、黄胄，张大千，吴冠中，范曾，陈大羽，石鲁，程十发，林散之，喻继高，陈丹青等。齐白石画的虾，其中虾的眼睛画的最有特色。徐悲鸿画的扬蹄飞奔的群马图。林风眠的独特画风。林风眠吸收了西方印象主义以后的现代绘画的元素，同中国传统水墨和意境相结合，还融入了个人的人生经历，从而形成自己独特的“中西融合”的风格。丰子恺的漫画，丰子恺的***多半是诗配画，而且大多直接取材于生活，可以说他是中国***的先驱，他的《人散后，一钩新月天如水》画面至今还留在人们的脑海中。傅抱石和关山月合作画的悬挂在人民大会堂的巜江山如此多娇》巨幅画卷，最为珍爱的是，这幅巨作上的“江山如此多娇”这几个字是由***亲自题写的。傅抱石独创的“抱石皴”技法。喜欢范曾画的人物画，范曾画人物画非常特别，那就是他先从人物的眼睛开始画，然后逐步遍及全身，最后完成画作。还有欢陈大羽画的雄鸡。陈丹青的油画巜西藏组画》以及陈丹青到美国大都会博物馆所作画评等。
中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？
1、中国画的画面有意境，画外有精神，画外有画。
2、格局版式讲究密不透风，疏能跑马，即疏密有致。
3、诗、书、画、印俱佳。
4、写意画需要注意是否大写意与小细节的结合、比例是否协调，质感与意境是否到位。
5、花卉、梅、兰、竹、菊之类都可以用上面的原则来评判，只是需要注意每种花的独特魅力和精神所需要营造的意境各不相同。比如梅，多为营造凌寒独自开，傲立风雪等等很独特的魅力和精神。
兰则讲究幽雅，在格局版式上也应该是很雅致、空灵为佳。
中国画并不是实景写生，而是为舒达思想而营造的画里乾坤，花鸟画是不受现实自然规律约束的。品味花鸟画或者创作，更多的是其意趣，至于选择的物象或者物象之间是不是在一个季节，并不重要。
远山、近山，俯视、仰视，可否一景，西洋画肯定不能，而这种创作恰恰是中国画创作的重要手法，山水画画势很重要，画面的深远意境也必须能够显现，所以，为了达到创作的效果，可以用任何的视角，任何的手法，任何的构图。
因为中国画的所有门类都是围绕画面意境，折现自己思想而创作。至于画面物象怎么表现，符不符合现实，并不是很重要，但是并不代表可以互抹乱画，而是对物象的一种更深层次的挖掘与发现。
初中描写画国画人物描写片段？
1、他的手握在铅笔的后端，左手又端起那本静物书，仔细端详了一会，便抬起笔在没完成的画上小心落了笔，他的手腕灵活的弯曲着，手背上的青筋也愈加明显起来，原本平面的陶瓷花瓶，在黑色线条一点点交接起时，也变得立体、有光泽了。
2、他专注地盯着笔尖，旁若无人，只剩下铅笔在纸上摩擦产生的沙沙声充斥了他的世界。
3、她坐在画架前，手握着一支铅笔，眼睛仔细地观察自己面前这盆娇嫩的花朵，手中的笔轻轻移动，勾勒出略显青涩的线条，再抬头看看花，又专注地描绘着笔下的植物，有些小叶子的角度重合，她皱皱眉，思考着如何下笔…最终，她完成了这幅画。
4、纸张与指尖的温度仿佛融在一起了，少女手中的[_a***_]在橘色暖光中嬉戏。她抿着嘴，眉眼里尽是认真。仿佛这一刻，她的一切就在这画板上。由浅入深，细腻勾画，此刻的她灵魂就置身在一场盛大的嘉年华中。
到此，以上就是小编对于***国画人物画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于***国画人物画法的3点解答对大家有用。
