大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画吴冠中花鸟的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国画吴冠中花鸟的解答，让我们一起看看吧。
中国画家以哪些著名？徐悲鸿画马，齐白石画虾，还有哪些？
张善子擅长画虎，徐悲鸿画马，张书旗画鸽，齐白石擅长画虾和草虫，任伯年擅长画猫，郑板桥擅长画梅兰竹菊，黄胄擅长画驴，李可染擅长画牛，吴作人擅长画熊猫，宋文治的写实山水画，凌立如擅长画鸡，李苦禅擅长画鹰，谢公展擅长画菊花，江载曦擅长画蝴蝶，苏葆桢擅长画葡萄。
拓展资料
沈周是明代中叶著名书画家。字启南，号石田，晚号白石翁，亦作玉田翁，人称白石先生，江苏苏州人。沈周擅长山水、花鸟、人物、书法，尤精山水、花鸟。
早年受王绂、杜琼的影响，后来则博***众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及“元四家”中黄公望、王蒙、吴镇，又参以南宋李唐、刘松年、马远、夏圭劲健的笔墨，融会贯通，形成了苍劲深厚、气势雄健、粗笔水墨的新风格，发展了文人水墨写意山水、花鸟画的表现技法。沈周的作品多数是描写南方山水及园林景物，以此表现当时文人生活的悠闲意趣。 著名的还有很多，如黄胄画驴，李可染画山水，林庸画异域风情，关良画京剧人物，范曾画钟馗，戴敦邦画水浒，刘旦宅画红楼，都是名家名画。 郑板桥 竹
请问，毕加索，齐白石，梵高，吴冠中，你更欣赏谁的作品呢？说说你的观点？
齐白石，的画是活在乡村里
吴冠中，的画是活在城市里
毕加索，的画是活在幸福里
梵 高，的画是活在苦难里
......？
我喜欢梵高，
是因为，
他画的，
是生命的尽头与生命的开始……。
永远，是独一无二的。
30年前，参加艺考师范类面试时，老师就问我这样一个问题，让我谈谈对梵高作品的看法。我直接说，我看不懂。直到今天，说实在的我还是没有看太懂，看了太多的美术史***，知道梵高是一个神经质的画家，他那扭曲的笔触都是他发神经时的一种情绪表现。坦率说，我没有这样的经历，虽然临摹他的向日葵。
吴冠中有自己的面貌，能够把中国味表现出来，可是我并不喜欢这种有点“轻薄”的小清新画面，加上画廊里数以万计的“山寨货”，老先生的作品基本上成了最容易模仿的行画代表，在南方的风景区，如果小店里没有他的作品，还真不好意思，这也可见，作品的普及型和家喻户晓。
再说，毕加索，基本上也是从美术史上其了解了。后期的立体主义，完全不是我们这样教育程度的人能看懂，我只是觉得如果说，开宗立派和肤浅的理解创新，他都做到了。他已经在世界美术史上站立住了，无论我们怎样评论。倒是他青少年时期的一些作品资料，还能让我们感受到一些艺考的气息。
白石老人，是个蛮有些古怪精灵的人，可能气息离我们比较近吧！加上他的作品更有生活情趣，不乏有些深远的的意境，让我们有了更多的共同语言。你想吧，如果你喜欢中国古典的弦乐，让你听摇滚或者重金属这样的分裂人格，你会爱吗？
四位都是大师，从美术史角度来说，梵高是后印象派先驱，毕加索立体主义先驱，吴冠中致力于西方油画的中国民族化，齐白石看似朴拙，实则大气洗练又妙趣横生。有意思的是毕加索本人对齐白石大加赞赏。毕竟西方从写实走出来也是费了两千多年的时间！而中国则有写意传统。
但这样的回答是教科书式的美术史研究者的回答，如果要问个人爱好，可能我大多数时候更喜欢梵高在接触印象派之前的那幅《吃土豆的人》或者毕加索年轻的时候蓝色时期的作品。
艺术欣赏者的爱好应该不是一成不变的，在某个春风送暖的日子，或许你首先想到的是吴冠中画里的江南，在炎炎夏日或许你会想到齐白石的游鱼戏虾。伟大艺术家的作品在于它们会重塑你对世界的想象，让自己对世界的观察更具层次，更多角度。
这四位***，知道的不多，但，我更喜欢白石的画，因为，他的东西易懂，其实，好的艺术作品***，诗词，戏曲等都是让人看懂，光说如何高深没用，花木兰，挂帅，三上轿，等等，看不懂的东西欣赏的[_a***_]不多，有时京剧连布景也没有，苏州评弹就二三个人，就是突出主题，中国画留白也有这层意思，听大家的意见，看是什么看法，白石老人真是有一定分量，，，，，，，小鱼儿。
到此，以上就是小编对于国画吴冠中花鸟的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画吴冠中花鸟的2点解答对大家有用。
